Lauréate Biennale

et artiste en résidence à Vianden

>>> Flore Eckmann <<<

12.VII.–02.VIII.2020

exposition évolutive

finissage le 02.VIII.2020

Flore Eckmann

Geboren 1994 (FR)

Abschluss 2018 bei Beaux Arts in Paris

Die Arbeit von Flore Eckmann versucht, die Gewohnheiten und Gewissheiten des Betrachters zu stören. Die Unmöglichkeit, die genaue Natur der Dinge durch Bilder auszudrücken, und die Unfähigkeit, das Reale zu benennen, sind alles Gründe für sie, ernsthaft zu spielen. Unter anderem möchte sie einen Bereich anbieten, in dem dieses Spiel in einem Sinn verstanden werden sollte, der sowohl Spaß macht als auch mechanisch ist. Indem sie die Bedeutung buchstäblich betont, will sie sich darüber lustig machen. Anstelle der Stärke der Signifikanten hängen diese von ihrer Zerbrechlichkeit, ihrer Instabilität und ihrer Relativität ab.

Flore arbeitet mit mehreren Medien und achtet dabei auf deren Möglichkeiten sowie auf die Beziehungen, die zum Betrachter hergestellt werden, damit dieser ein Schauspieler sein kann, dessen Anwesenheit die Arbeit vervollständigen würde.


Ziel ist es, einen Spannungszustand zu erzeugen, in dem eine Mehrdeutigkeit zwischen mehreren Möglichkeiten entstehen kann.


Die Formen und Gesten, die sie bietet, sind scharf und minimal und rufen in diesem Sinne die scheinbare Einfachheit und den spielerischen Aspekt des ersten Lernens hervor. Im Gegensatz zu dem, was man denken könnte, versucht sie durch diese Prägnanz, ihre Arbeit als eine reiche und komplexe Sprache mit ernsthaften und leichten Akzenten zu entwickeln, angenehm und nervig, naiv und falsch amüsant.

Für diese Ausstellung wird Flore von ihrem Gast Marie Glaize begleitet:

Marie Glaize (Nîmes, 1990) absolvierte 2014 die Beaux-Arts de Paris. Sie präsentierte ihre Arbeiten unter anderem während ihres Aufenthalts in der Villa Belleville (Paris) im Jahr 2018, im Salon de Montrouge im Jahr 2019 und in der Galerie Jeune Gründung (Romainville) im Jahr 2020.

Marie Glaize stützt ihre künstlerische Praxis auf den Kontakt zwischen Individuen. Sie schafft Objekte, die Vektoren sozialer Bindungen sind und daher die Berufung haben, Reaktionen oder Nutzungen zu entwickeln und hervorzurufen. "Aktiviert" nehmen sie ihre volle Bedeutung an und werden zu einem Raum für Austausch, Besprechungen und Interaktionen. Aquarien, Armbänder, Stifte und sogar Kochrezepte können zu einem starken sozialen Bindeglied werden, zu echten "relationalen Katalysatoren", wie Ausstellungskommissarin Licia Demuro sie nennt.

Die Webseiten, die die Künstlerin für jedes Projekt erstellt, konkretisieren die Form dieser Werke und behalten eine Erinnerung daran. Die Künstlerin hinterfragt heute die kollektiven Bindungen und macht das handelnde Individuum zur Grundlage seiner Arbeit, wodurch die Konturen der Kunst neu definiert werden.

Die Adresse ihrer Website: http://marieglaize.com/

(Übersetzung des original französischen Textes)

Flore Eckmann

Born 1994 (FR)

Graduate at Beaux Arts in Paris in 2018

The work of Flore Eckmann seeks to upset the habits and certainties of the viewer. The impossibility of expressing the exact nature of things through the image and the inability to name the real are all reasons for her to play seriously. Among things, words and signs, she wants to offer an area where this game should be understood in a sense that is both fun and mechanical. By literally emphasizing the meaning, she intends to make fun of it. Rather than the strength of the signifiers, it dwells on their fragility, their instability and their relativity.

Flore works with several media, being attentive to the possibilities of each of them and to the relationships established with the viewer so that the viewer can be an actor whose presence would complete the work.
 

It aims to produce a state of tension where an ambiguity between several possibilities can arise.
 

The forms and gestures it offers are sharp and minimal and, in this sense, summon the apparent simplicity and the playful aspect of the first learnings. However, contrary to what one might think, she seeks, through this conciseness, to develop her work as a rich and complex language with serious and light accents, pleasant and annoying, naive and falsely amusing.

For this exhibition, Flore will be accompanied by her guest Marie Glaize:

Marie Glaize (Nîmes, 1990) graduated from the Beaux-Arts de Paris in 2014. She presented her work, among others, during her residency at Villa Belleville (Paris) in 2018, at the Salon de Montrouge in 2019 and at the Galerie Jeune Creation (Romainville) in 2020.

Marie Glaize bases her artistic practice on contact between individuals. It creates objects that are vectors of social ties, which therefore have a vocation to evolve and elicit reactions or uses. "Activated", they take on their full meaning and become a space for exchanges, meetings and interactions. Aquariums, bracelets, pens and even cooking recipes can become a powerful social link, real "relational catalysts", as exhibition commissioner Licia Demuro names them.

The web pages that the artist creates for each project materialize the form of these works and keep a memory of them. The artist questions the collective bonds today and makes the individual acting the basis of his work, thus redefining the contours of art.

The address of her site: http://marieglaize.com/

 

(translation of the original french text)

Flore Eckmann

Né en 1994 (FR)

Diplômée aux Beaux Arts de Paris en 2018

Le travail de Flore Eckmann cherche à bouleverser les habitudes et certitudes du regardeur. L’impossibilité d’exprimer l’exacte nature des choses par l’image et l’incapacité à nommer le réel sont pour elle autant de raisons de jouer sérieusement. Parmi les choses, les mots et les signes, elle souhaite proposer une aire où ce jeu serait à comprendre dans un sens à la fois ludique et mécanique. En insistant littéralement sur le sens, elle entend le porter en dérision. Plutôt que sur la force des signifiants, elle s’attarde sur leur fragilité, leur instabilité et leur relativité. 


Flore travaille avec plusieurs médias en étant attentive aux possibilités de chacun d’eux et aux rapports établis avec le spectateur afin que celui-ci puisse être un acteur dont la présence viendrait achever l’œuvre. 
 

Elle vise à produire un état de tension où une ambiguïté entre plusieurs possibles peut s’installer.
 

Les formes et gestes qu'elle propose sont affûtés et minimaux et, en ce sens, convoquent la simplicité apparente et l’aspect ludique des premiers apprentissages. Cependant, contrairement à ce que l’on pourrait croire, elle cherche, par cette concision, à développer son travail comme une langue riche et complexe aux accents graves et légers, plaisants et gênants, naïfs et faussement amusants.

Pour cette exposition, Flore sera accompagnée de son invitée Marie Glaize:

Marie Glaize (Nîmes, 1990) est diplômée des Beaux-Arts de Paris en 2014. Elle a présenté son travail entre autre lors de sa résidence à la Villa Belleville (Paris) en 2018, au Salon de Montrouge en 2019 et à la Galerie Jeune Création (Romainville) en 2020.

Marie Glaize base sa pratique artistique sur le contact entre individus. Elle crée des objets vecteurs de lien social, qui ont donc vocation à évoluer et susciter des réactions ou des utilisations. « Activés », ils prennent tout leur sens et deviennent un espace d’échanges, de rencontres et d’interactions. Aquariums, bracelets, stylos ou encore recettes de cuisine peuvent devenir un lien social puissant, véritables « catalyseurs relationnels », comme les nomme Licia Demuro, commissaire d’exposition.

 

Les pages web que l’artiste crée pour chaque projet concrétisent la forme de ces œuvres et en gardent une mémoire. L’artiste questionne les liens collectifs aujourd’hui et fait de l’individu agissant la base de son œuvre, redéfinissant ainsi les contours de l’art. 

L'adresse de son site : http://marieglaize.com/

(texte original français)

Lauréate Biennale

et artiste en résidence à Vianden

>>> Klara Troost <<<

09.VIII.–30.VIII.2020

exposition évolutive

finissage le 30.VIII.2020

Klara Troost

Geboren 1993 (LU)

Fotografin, Grafikerin, Künstlerin des Visuellen und des Raumes, die an der ESA Saint Luc in Brüssel, an der Lette Verein Schule in Berlin und derzeit an der Universität der Künste in Berlin ausgebildet wurde, diese junge Künstlerin schränkt sich durch kein Medium oder künstlerische Praxis ein.

Klara Troost ist in einer Familie aufgewachsen, in der Kunst sehr präsent ist. Sie wird nachdrücklich ermutigt, die Domäne zu ihrem Hauptanliegen zu machen, um sich heute eine postuniversitäre Zukunft vorzustellen, die im Ergebnis ihrer künstlerischen Ambitionen verankert ist.

2012 und 2013: Preisträgerin beim Jugendkonschtwoch in Differdange

2018: Abschluss in Grafikdesign am Lette Verein in Berlin

2018: Erster Preisträger beim Schindler Design Award, Berlin

2019: Preisträger der Kunststudentenbiennale, Vianden

​(Übersetzung des original französischen Textes)

Klara Troost

Born 1993 (LU)

Photographer, graphic designer, visual and space artist, trained at ESA Saint Luc in Brussels, at the Lette Verein School in Berlin and currently at the University of the Arts in Berlin, the young artist is not limited to no medium or artistic practice.

Raised in a family where art is very present, Klara Troost is strongly encouraged to make the domain her main concern, for today imagining a future postgraduate anchored in the outcome of her artistic ambitions.

2012 and 2013: Awarded at the Jugendkonschtwoch in Differdange

2018: Graduated in graphic design from Lette Verein in Berlin

2018: First prize winner at the Schindler Design Award, Berlin

2019: Laureate of the Art Students Biennial, Vianden

(translation of the original french text)

Klara Troost

Né en 1993 (LU)

"Photographe, graphiste, artiste des arts visuels et de l’espace, formée à l’ESA Saint Luc de Bruxelles, à l’École Lette Verein de Berlin et actuellement à l’Université des Arts de Berlin, la jeune artiste ne se restreint à aucun médium ou pratique artistique.

 

Élevée au sein d’une famille où l’art est très présent, Klara Troost est vivement encouragée à faire du domaine sa préoccupation principale, pour aujourd’hui imaginer un futur postuniversitaire ancré dans l’aboutissement de ses ambitions artistiques."

2012 et 2013: Récompensée à la Jugendkonschtwoch de Differdange

2018: Diplômée en design graphique de la Lette Verein de Berlin

2018: Lauréate du premier prix au Schindler Design Award, Berlin 

2019: Lauréate de la Biennale des Étudiants en Art, Vianden

(Texte original de Godefroy Gordet, Bold magasine numéro 62, p.38-39, 2020)

Siège Social: VEINER KONSTGALERIE: 6, impasse Léon Roger L-9410 VIANDEN | G.D. Luxembourg | Europe

Contact: ViArt a.s.b.l. | 6, impasse Léon Roger L-9410 VIANDEN | viart[at]viart.lu | T.: (+352) 621520943

 

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Last update: 20.VI.2020

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